Displace Audio

dBridge — Интервью

В марте нам посчастливилось встретиться с одним из наших излюбленных продюсеров, Дэрреном Уайтом, известным под псевдонимом dBridge. Дэррен был приглашен во Львов промо-группой Funkmasters, и мы без сомнений можем назвать его сет одним из лучших сетов, что мы когда-либо слышали. Мы искренне благодарны Funkmasters за организацию ивента и за предоставленную возможность взять интервью. Как мы и представляли, в общении Дэррен оказался достаточно скромным, но при этом очень вдохновляющим человеком. Было особенно приятно видеть его заинтересованность в том, чтобы отвечать на наши вопросы. Мы надеемся, что это интервью вам понравится так же, как и нам самим.

Ознакомиться с оригинальной версией интервью на английском можно здесь.

Ты долгое время не выпускал сольные релизы до того момента, когда летом 16-го в один день не вышло сразу три сингла “Exit VS.”, мини-альбом на Pleasure District и Too Late EP на Exit Records, что было весьма неожиданно. Почему этим релизам потребовалось столько времени для того, чтобы наконец выйти в свет и почему ты решил выпустить их все сразу?

Честно говоря, я очень не уверен в своей музыке. Мне всегда нужно, чтобы кто-то из моих коллег, которых я хорошо знаю, сказал мне, что это на самом деле звучит круто.

После стольких лет это всё ещё так?

Да, я всё ещё не уверен. Когда я закончил писать “Inner Disbelief”, один из моих самых известных треков, мне он не очень нравился. Я стал играть этот трек только после того, как его начал играть Деймон из Instra:mental.

Значит, именно Деймон уверил тебя в том, что трек был действительно хорош?

Да! Я всегда так относился к своей музыке. В какое-то время наступил момент, когда я подумал, что пора бы уже что-то выпустить. И я понял, что для этого у меня скопилось достаточно много материала.
Такой уж я. Мне всегда было проще оценивать музыку других людей. Думаю, у меня достаточно хороший вкус. У меня скопилось очень много совместных треков с крутыми продюсерами. Не хочу сказать, что её непременно нужно было выпустить, но в то же время не было никаких причин для того, чтобы этого не делать.

Говорят, что ты работаешь вместе с Kid Drama над альбомом Heart Drive. Это правда?

Хм… Частично это так. Не буду врать, мы написали треки для альбома, но дело в том, что, как и со всеми моими релизами, ещё потребуется много времени для того, чтобы его закончить. Каждый раз, когда я слушаю его, я понимаю, что нужно ещё работать над сведением, некоторыми аранжировками, но да, если всё это отбросить и прямо ответить на вопрос, то альбом действительно есть. В общем, всему своё время.

Ты известен своей любовью к созданию так называемых супергрупп (Module Eight, The Binary Collective), и также именно ты собрал всех участников Richie Brains вместе, хоть и сам не был частью проекта. Не так давно мы увидели альбом от The Binary Collective. В то же время мы всё ещё ничего не слышали от Module Eight после их дебютного релиза. Стоит ли ожидать что-то от Module Eight в 2017-м году?

Я как раз недавно получил письмо о том, что кое-кто хочет выпустить трек Module Eight, который так и не вышел. Вполне возможно, что он таки выйдет, но я ещё не дал окончательный ответ.

Кстати, Skeptical в своём гостевом миксе для Friction. Играл невышедший трек Module Eight, который называется “Shard”

Да-да-да, кажется, именно по поводу этого трека мне и писали. В общем, посмотрим, что из этого получится.
Мне нравится, что люди называют это супегруппами. Я всегда очень любил принимать участие в подобных проектах. Это всегда было важнейшей частью моего пути в музыке, начиная с проекта Sewage Monsters (я, мой брат Steve Spacek и пару других ребят) и заканчивая моим участием в Renegade Hardware, Trouble On Vinyl, Future Forces и Bad Company. В общем, да, я всё время работал с другими людьми. Это, можно сказать, у меня в крови. Мне нравится, когда люди собираются вместе и пишут музыку. Есть ещё один подобный проект, над которым я сейчас работаю, но пока подробней о нём  рассказать не могу.

Ты всегда с удовольствием записывал миксы и подкасты, и в них всегда было что-то особенное, будь это Autonomic  или Heart Drive подкасты. Последним твоим микстейпом был Slick Tapes vol.1. В чём была его задумка?

У меня всегда было такое чувство, что потенциал всего Autonomic-движения не был раскрыт до конца. Когда я подбирал треки для Slick Tapes, я думал, что во всех этих треках ощущается влияние Autonomic музыки, и благодаря вокалу оно было выведено на новый уровень. Поэтому я и хотел записать микс, который показал бы это сходство в звучании. Я не хочу называть это жанром, хотя он действительно образовался, пусть даже ненамеренно. Как стиль он повлиял и на другую музыку. Я знаю, что FKA Twigs слушала Autonomic подкасты. Когда речь идёт о таких артистах, как Drake, PARTYNEXTDOOR, Purity Ring, нельзя сказать, что именно мы вдохновили их, но тут определенно ощущается связь, на которую я и хотел обратить внимание слушателя. Музыка, которую пишем мы и они на самом деле имеет больше общего, чем кажется на первый взгляд. Это хорошо ощущается в мини-альбоме Alia Fresco, который был спродюсирован Деймоном (Kid Drama). Так и появилось название Autonomic Pop. Мне это очень нравилось, и, работая над Slick Tapes, я хотел собрать всю музыку, которая обладала этой общей чертой. 

В таком же ключе мы записывали и Autonomic подкасты. Я работаю над вторым выпуском Slick Tapes, но это не так-то легко. На то, чтобы собрать треки для первого выпуска ушло много времени.

Когда мы услышали голос Drake в этом миксе, нам показалось, что это был Autonomic трек с его вокалом поверх, и не было даже мысли, что это был именно его трек, так что отрицать связь между Autonomic и другой музыкой из Slick Tapes попросту нет смысла.

Да, там есть трек от Drake, а ещё там есть Beyonce. Ещё я очень люблю ворпить треки. Слышали про The Fear Ratio? Это Джеймс Раскин и Марк Брум, двое известных продюсеров в техно музыке, и они написали альбом вместе под этим псевдонимом. Он написан на 140 bpm, а плюс этой скорости заключается в том, что 140 bpm треки легко адаптировать под 85/170 bpm.
У нас так же есть вечеринка, которую мы делаем с Kabuki в Берлине, называется New Forms. Это одно из тех мест, где я могу по-настоящему экспериментировать. Я очень люблю слушать техно и электро музыку, которая во многом похожа на Drum & Bass и лишь слегка отличается скоростью, так что я часто ворплю продюсеров вроде Stingray, Heinrich Mueller и других.

Лейбл Astrophonica выпустил новую компиляцию “Gradients”, и там есть твой трек “dB vs 45 King”. Какова история этого трека? У него довольно олдскульное звучание.

Я думаю, мне хотелось вернуться к своим корням, к семплингу, чем я не занимался уже очень давно. Есть одна сбивка, которую я всегда любил, но никак не мог использовать её в каком-либо треке, и ещё у меня накопилась куча других крутых семплов, их можно услышать на втором дропе. Среди них много семплов от Саймона Херриса. Он считался одним из королей семплов в конце 80-х и начале 90-х. В конце его пластинок всегда было много коротеньких голосовых семплов, которые мне очень хотелось где-нибудь пристроить. В этом смысле, “dB vs. 45 King” можно назвать моей данью тем временам.

Не так давно ты выпустил релиз на новом лейбле Youngsta – Sentry Records, и это первый релиз этого лейбла. Ты написал “Digital Dread” и “Fashion Dread” специально для этого лейбла, или эти треки давно пылились в ожидании релиза?

Нет, изначально эти треки были написаны для другого человека, чтобы он мог играть их в своих сетах, и я даже не думал о том, чтобы выпустить их. Потом я дал их Дэну (Youngsta) и забыл о них. Позже я написал ещё несколько треков и отправил их ему и некоторым другим продюсерами, одним из них был Vivek. Дэн сначала хотел выпустить этот трек на Tempa, но затем решил создать свой лейбл и выпустить его там. Само собой, я был только за, ведь как-то так сложилось, что именно мои релизы открывают лейблы. Так было с Nonplus, Autonomic, Metalheadz Platinum и другими.
Youngsta потрясный диджей, у него очень хороший вкус. Я знал, что этот лейбл будет очень крутым, и поэтому я согласился открыть его своим релизом без всяких раздумий. Я никогда не играл “Digital Dread” и никогда не слышал его на танцполе, но потом он скинул мне в видео из Instagram, где он его играет, и тогда этот трек действительно стал мне нравиться. Я и мой друг Уилл, который занимается моим лейблом, пытались убедить Дэна сделать свой лейбл уже 3-4 года, и я чертовски рад, что он наконец это сделал и что я смог помочь ему в этом. И он хочет, чтобы я сделал ещё один релиз для него!
У меня всегда были очень странные отношения с дабстеп музыкой. Не стану врать, когда я впервые её услышал, то не совсем её понял. Не то, что бы мне не нравилось, но как Drum & Bass продюсер я не был доволен качеством звука, он был не на том же уровне. Так что у меня было в какой-то степени снобистское отношение к этому жанру. Тем не менее, со временем я почувствовал в этой музыке вайб, перед которым невозможно было устоять. Впрочем, дабстеп появился тогда, когда в Drum & Bass музыке был застой, поэтому я говорил себе: “Нет, я за Drum & Bass! Сейчас у нас не всё гладко, но я не собираюсь никуда уходить”.
В любом случае, да, я всегда любил дабстеп и мне казалось, что мне просто стоит было это сделать. У меня не было никаких ожиданий, но в итоге я очень рад, что человек, которого я считаю одним из лучших в этом жанре признал то, что я сделал.

Три года назад на твоей страничке в Tumblr ты сделал пост под названием “Bad Company Reunion” с текстом “Буду ли я принимать в этом участие? НЕТ!”. Почему ты изменил своё решение?

Серьезно, когда я сказал такое? Может быть… Нужно посмотреть, наверное, пост всё ещё есть. Собственно… Почему я решил иначе? Хороший вопрос. Если говорить откровенно, я был в первую очередь заинтригован. Мне было интересно, каково это будет работать вновь с Fresh’ем и Джейсоном. Джейсон был важной частью истории с Future Forces, Renegade Hardware и Trouble In Vinyl. Не могу сказать, что после воссоединения всё было просто, но определенно, это было очень весело. Сейчас все мы находимся в разных уголках Drum & Bass сцены. Впрочем, мне повезло находиться в таком положении, когда я могу делать всё, что я хочу, и никто не может мне возразить. Я подписываю релиз своим именем только тогда, когда на все 100 доволен результатом. Мне интересно, что у нас в итоге получится. Если не сработает, пусть так, это не конец мира. Я всегда рад возможности поработать с другими артистами, как я и говорил ранее, мне это очень нравится.

Ты когда-нибудь слышал что-либо из твоей музыки в совершенно случайном или забавном контексте?

Один трек Bad Company звучал в реально дерьмовом фильме с Орландо Блумом. Впрочем, и сам трек был не из лучших. Блин, это были реально странные времена. Тогда Fresh ушел из Bad Company, и мы с Джейсоном и Майклом решили назвать трек “One Less Monkey”… А, фильм назывался “Парень из кальция”! Ужасно! Реально отвратительный фильм. Как наш трек оказался в этом фильме? Чёрт его знает! Это был один из тех случаев, когда паблишинг и менеджмент ведутся в духе: “Мы дадим вам столько-то денег и используем ваш трек в нашем фильме”, а мы такие: “Серьезно? Ну конечно, давайте”.
Думаю, это был самый странный случай… Хотя, погоди. Вообще, “The Nine” был в реально странной рекламе чипсов, которая называлась “Scampi Fries”, у которых был ядрёный запах. Собственно, в чём суть видео: разгар школьной вечеринки дома, на фоне играет “The Nine”. Один из парней пытается подцепить девушку, они поднимаются на второй этаж, но она закрывает перед ним дверь и говорит что-то типа “Отвали”. Дальше парень быстренько наедается этих чипсов и спускается вниз к своим дружкам. Он заставляет их понюхать его пальцы, которые пахли настолько ядрено, что они подумали, будто он реально ей мастурбировал. Реально какая-то странная и бредовая реклама. В ней ещё был слоган “Сладкий запах успеха!” или что-то такое. Причем этот ролик никогда не показывали по телеку, только в кинотеатрах перед сеансами, но и там вскоре его запретили. Думаю, этот ролик всё ещё можно найти где-нибудь на просторах YouTube).

Follow us everywhere

Vlad

Vlad

The man behind hundreds of reviews and all the interviews. Member of MethLab team, Vlad is also responsible for our correspondences and Facebook page.